Светлана Филиппова «История о старике Кулебякине, плаксивой кобыле Миле и жеребенке Равкине»

Каких только семей на свете не бывает! Хорошо, конечно, если семья — это мама, папа и их дети, но совсем необязательно. У старика Кулебякина семья состояла из кобылы Милы и жеребенка Равкина. Причем кобыла жеребенку мамой не приходилась. Все в этой семье друг друга нашли. И жили они в своей деревне спокойно и в общем счастливо до тех пор, пока не переехали в город. Тут-то и началась у них совсем другая жизнь — а виноват в этом был молодой, да ранний жеребенок Равкин…

Александр Кобяк «Эврика»

Бывает, что гениальный человеческий ум совершает потрясающий прорыв в науке, рождает идеи, которые меняют ход истории. Так можно сказать о Платоне, или Ньютоне, или Эйнштейне. Но представьте, что великий человек создает труд, который считает вершиной своих духовных и интеллектуальных поисков, откровением, самой истиной — и остается неуслышанным. А сделанные им выводы, основанные на логике и интуиции, постепенно, спустя более чем 150 лет после его смерти, находят подтверждение в современных научных теориях.
Такова судьба «Эврики» (1848), последней книги Эдгара Аллана По (1809-1849), вышедшей при жизни писателя. Не все любители таинственных, леденящих душу рассказов По и его поэзии знакомы с этой «поэмой в прозе», в которой автор создает единую модель вещественной и духовной Вселенной и объясняет действующие в ней законы. Между тем многие известные произведения Э. По, такие как «Нисхождение в Мальстрём» или «Манускрипт, найденный в бутылке», можно рассматривать как иллюстрации к идеям, изложенным в «Эврике».
Текст произведения в переводе К. Бальмонта (1867-1942) сверен с английским оригиналом.
Издание сопровождается биографическим очерком К. Бальмонта и специально созданным циклом иллюстраций известного петербургского художника Александра Кобяка.

Александр Кобяк «Сказки»

В сборник классика русской литературы, выдающегося писателя и философа князя Владимира Федоровича Одоевского, прозванного современниками русским Гофманом, вошли полные циклы сказок «Пестрые Сказки с красным словцом» и «Сказки дедушки Иринея», а также незавершенное произведение «Сегелиель, или Дон-Кихот XIX столетия». В сказках Одоевского причудливо переплелись реальность и фантастика, ирония и назидание, философичность и занимательность. Среди них выделяется подлинный шедевр писателя — сказка «Городок в табакерке», любимая многими поколениями читателей. Издание сопровождается послесловием и комментариями В.Н.Грекова, подробно повествующими о сказочном наследии писателя. Впервые публикуется цикл иллюстраций к сказкам Одоевского, созданный специально для этой книги художником А.Ю.Кобяком.

Борис Диодоров «Німецькі народні казки»

Новая серия «Художник рисует сказку» открывается сборником сказок братьев Гримм с иллюстрациями Бориса Диодорова. Редакция издательства подробно рассказывает о работе художника: «Сначала он сделал рисунки чёрной тушью на очень толстой мелованной бумаге, затем скальпелем процарапал контуры фигур и предметов и уточнил детали. С рисунков были сделаны цинкографические формы. Черно-белые отпечатки с этих форм художник раскрасил акварелью». Диодоров неоднократно создавал иллюстрации в технике офорта, подкрашенного акварелью. Впервые он испробовал этот приём в 1976 году в работе над книгой «Волшебная шубейка» Ф. Мора (она была переиздана в 2014 году тем же «Мелик-Пашаевым»), и позже в самых известных своих картинках к «Винни-Пуху» А. А. Милна и сказкам Г.-Х. Андерсена. Великолепны и классические офорты художника, вспомним хотя бы сборник произведений Льва Толстого «Чем люди живы», изданный в 2010 году «Риполом».

Татьяна Лапонкина «Карлик Нос»

Татьяна Лапонкина родилась в 1987 году в Москве. В 1997–2002 годах училась в Мастерских художественного проектирования Николая и Татьяны Селивановых. В 2010 году окончила МГХПУ им. Строганова, кафедра «Искусство графики», мастерская Александра Кошкина «Искусство книги». С 2011 года член Московского союза художников, секция «Книжная графика». Работает в техниках темпера, пастель, офорт, граттаж.

Борислав Стоев «Морские сказки»

Стоев создал и проиллюстрировал более 400 детских книг. Его произведения характеризуются простотой композиции, яркими и выразительными характерами. Помимо иллюстрации и графики, Стоев создал много рисунков, акварелей, работ в области монументального искусства (рельефы, витражи и т.д.) и графического дизайна.

Инициировал более тридцати персональных выставок в стране и за рубежом (Краков, Вена, Париж, Токио, Саппоро, Аддис-Абеба, Лиссабон и др.). Работы Борислава Стоева находятся в Национальной художественной галерее, Софийской городской художественной галерее, частных галереях и коллекциях в США, Германии, Италии, Японии, Франции, Эквадоре, Австрии, России и др.

Delphine Durand «Мой дом»

Вам никогда не казалось, что в ваше отсутствие в доме-квартире-комнате начинается самое интересное?! Почему? Да потому что кроме вас там полно жильцов. По крайней мере, так утверждает автор и иллюстратор книги «Мой дом» Дельфина Дюран… Ужасный Джонни, Лиса-колбаса, Бориска-сосиска, Двой-няшки, Мегастрахолюдина и Максиуродина… Поверьте, это ещё не полный список жильцов, которые не оформились в паспортном столе. Крыша едет? Ничего подобного! Они живые: принимают ванну, ходят в парикмахерскую, изобретают многофункциональные точилки, а бабуля-хромоножка вообще катается на велосипеде. Уж не знаю, сколько квадратных метров в этом доме, но живут все дружно!
Да и вы запросто сможете увидеть жильцов своего дома — главное, включите воображение.
Книга получила премию на выставке в Варе (Франция), и по её мотивам снимаются мультфильмы.

Javaka Steptoe «Radiant Child: The Story of Young Artist Jean-Michel Basquiat»

Уникальные коллажные картины Жана-Мишеля Баскии называли культурным феноменом, новым видом искусства. Еще будучи маленьким мальчиком, Баския повсюду находил вдохновение – в поэзии, в играх и словах, музеях и пульсирующей энергии Нью-Йорка. Смелые яркие иллюстрации Степто перекликаются с работами Баскии, показывают юным читателям, что искусство не всегда должно быть опрятным и причесанным. Отмеченная многими наградами биографическая книга Степто – замечательное введение в творчество Жана-Мишеля Баскии, демонстрирующее, что самовыражение в искусстве может принимать самые разные формы.

Steve Light «Вы не видели моего дракона?»

Дидактическая книжка-картинка – это как будто красиво и полезно. Стив Лайт сочинил и нарисовал целых две таких, в одной читатель страница за страницей ищет дракона и учится считать до двадцати, а в другой в поисках монстра узнаёт названия геометрических фигур. Первую книжку этой мини-серии – «Вы не видели моего дракона?» — предлагает читателям издательство «Поляндрия». Вряд ли она так уж нужна тем, кому необходимо овладеть счётом в пределах первых двух десятков, зато она совершенно точно понравится тем, кто любит необычные авторские иллюстрации и обладает развитой фантазией.